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Fecha: 28/02/2026 05:43
Lo más difícil es decirle adiós a alguien a quien amás, canta Damon Albarn en Orange County, la canción producida por Bizarrap dentro del nuevo disco de Gorillaz que sintetiza el sinsabor que le imprimió la banda a este noveno álbum, marcado por la muerte de los padres de Albarn y de Jamie Hewlett, el nucleo creativo del colectivo artístico. The Mountain es un disco que lidia con las consecuencias del duelo, con hacerse cargo de las emociones y celebrar la vida de quienes ya no están. Es serio sin ser solemne y, a lo largo de 16 canciones, consigue destacar un espirítu positivo sobre la melancolía. Es su álbum más personal y uno de los trabajos más eclécticos dentro de la carrera nómade de una banda sin etiquetas, que decidió emprender un viaje hacia la India en pos de encontrar una nueva manera de sanar el dolor. En esa búsqueda, India se convirtió en un lugar fundamental para encarar la visión transformadora detrás de estas canciones. Lo que pasa con la India es que si estás en los primeros días del apocalipsis, es un lugar fantástico para ir, cuenta Albarn a través de una videollamada. La conversación sobre la muerte condujo a la conversación de que teníamos que hacer este disco sobre nuestro viaje a través de esta experiencia, de presenciar esto. A Hewlett, el camino hacia el disco le resultó enriquecedor: Aprendí tanto de esa cultura y de la experiencia que tuvimos que todavía estoy en un punto álgido creativamente. Los invitados, como en cada disco de Gorillaz, representa un crisol del que el grupo se nutre. Están Trueno y Bizarrap, la poetisa Kara Jackson e Idles, y el genial Johnny Marr, pero también hay tomas rescatadas de los legendarios Mark E. Smith, Dennis Hopper y Tony Allen. La convivencia entre artistas vivos y muertos resalta el carácter transicional del disco. -El álbum es una colaboración entre gente que ya no está con nosotros y una nueva generación de músicos que parece orgánica. -Albarn: En los 90, cuando nos juntamos, quisimos hacer esta banda juntos, que incorporaba animación y música, y tenía una especie de visión profunda, algo inquietante y apocalíptica del mundo. Y una de las cosas que alimentó esa especie de ley original fue la idea de que Russell, el baterista, pudiera invocar las voces de cantantes muertos. Dentro del contexto de la caricatura, eso fue parte del origen de la banda. Nos llevó bastante tiempo realmente entender lo que significaba, pero claramente significa lo que hemos hecho en The Mountain. Creo que así es como trabajamos: lanzamos estas ideas al cosmos y esperamos a que tengan sentido. -Lo asombroso es que podés transformar este momento en algo alegre, porque imagino que en Inglaterra es similar a aquí, a Argentina, donde lloramos y lamentamos la muerte, y no hay celebración sobre la vida. -Albarn: En muchas culturas lo hacen. Y es maravilloso. Es el progreso a través de la diversidad y, por lo tanto, nutrirse de diferentes aspectos de otras culturas. Y no se trata de aislacionismo. No se trata de un castigo económico punitivo. Se trata de una visión más socialista del mundo, que en este momento se siente un poco castrado y de esa manera es liberado. -¿Cómo interactúan con la música en momentos de duelo? ¿Cómo los ayuda la música y el trabajo a lograrlo? -Albarn: Creo que ambos te ayudan enormemente porque nutren tu angustia emocional. La música es una cura maravillosa. -Hewlett: La música apela a todas las emociones, y es una forma de arte muy poderosa. La reacción instantánea correcta. -Albarn: La música adecuada, tocada en el momento oportuno y para la persona adecuada, puede literalmente salvarle la vida. Lo cual es un regalo increíble. Trueno y Bizarrap, colaboradores de lujo En abril de 2022, en pleno festival en Tecnópolis, Trueno sorprendió al mundo al subirse a cantar con Gorillaz un freestyle durante Clint Eastwood. El nexo fue Missy, la hija de Albarn y fanática del rapero de La Boca. Desde entonces, trabajan mancomunados, al punto de que Trueno abrirá varios shows durante la próxima gira. Me quedé asombrado cuando lo hicimos, cuenta con entusiasmo. Tiene un don innato y es un placer trabajar con él. -¿Qué llevó Bizarrap a la mesa de trabajo? -Albarn: Tiene un toque muy argentino. Se siente como si fuera su momento. Me parece vibrante la colaboración con ambos. -Trueno ni siquiera había nacido cuando empezaron y Bizarrap tenía apenas un par de meses. ¿Cómo se siente al colaborar con músicos que crecieron con su música? -Hewlett: Eso significa que somos una banda multigeneracional, lo cual no es fácil lograr. Supongo que la idea de vivir detrás de los dibujos animados nos ha favorecido porque no solo podemos experimentar en cualquier dirección que queramos, sino que la puerta de entrada para muchos jóvenes comienza con las imágenes de los dibujos animados porque a los niños les encanta ver dibujos animados. A mí todavía me encanta ver dibujos animados y ya no soy un chico. Pero esa es una puerta de entrada; Luego escuchan la música y les encanta la música porque es potente. Hay muchas cosas por descubrir dentro del tapiz de Gorillaz. -En una época donde privilegia el arte con inteligencia artificial, optaron por mantener el cuerpo del trabajo auténtico, tanto en los dibujos a mano como en la música. ¿Qué conflictos les plantea la IA? -Hewlett: Podríamos conseguir un motor de IA para crear veinte vídeos de Gorillaz en un par de días si quisiéramos. Pero, ¿qué sentido tendría eso? -Albarn: Ahí está el quid de la cuestión del por qué estamos sumidos en este caos ahora mismo mientras contemplamos el Apocalipsis. Queremos que todo nos genere más dinero y sea más rápido. -Hewlett: Y que nos cueste menos esfuerzo. Somos perezosos y codiciosos. -¿Por qué optaron por tener un disco con multiplicidad de idiomas? -Albarn: Creo que es esencial mantener vivo ese espíritu. Internacionalismo. Cuando hay demasiado poder en manos de muy pocas personas, la tentación humana es intrínseca. La tentación de la humanidad de explotar a los débiles es excesiva. No pueden evitarlo. Así que cuanto más se mantenga la aspiración de una sociedad igualitaria, internacional e holística, mejor será. El legado detrás de Gorillaz y su visita a la Argentina -Cumplieron 25 años como banda, ¿cómo cambió su relación a lo largo de este cuarto de siglo? -Hewlett: Como toda buena relación, ha tenido sus altibajos. Pero, ya sabés, nos entendemos. Somos familia, tenemos un enfoque de trabajo muy similar, compartimos los mismos valores y creamos algo que sigue siendo muy relevante. Parece que a la gente le encanta y a nosotros nos encanta hacerlo. Eso fortaleció nuestra relación. Y todavía queda mucho por hacer. Aún no hemos terminado. -Espero verlos a ambos en Buenos Aires quizás el año que viene, quizás este año. ¿Pueden contarnos algo? -Hewlett: Es este año. (Miran al costado) Sí, nos dan un el visto bueno para anunciarlo. Es este año. -Me encanta la confirmación -Hewlett: La gira está en constante crecimiento y se añaden nuevas fechas. Así que sí, viajamos a todos lados, y con suerte, mucho por la India. Es algo que realmente queremos hacer.
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