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Buenos Aires » Infobae
Fecha: 06/03/2025 18:54
The Rocketman El género biográfico ha sido una ventana única para conocer historias que marcaron un hito en la historia, mostrándonos no solo momentos claves, sino también las vidas y transformaciones de figuras icónicas. A través de la ficción, estos relatos nos permiten acercarnos a eventos trascendentales, e incluso a las personas que los protagonizaron. En esta ocasión, desde Malditos Nerds, nos enfocaremos en una tendencia que ha ido ganando fuerza en los últimos años: las biografías de músicos. Estos largometrajes ofrecen una visión particular de artistas que, a través de su música, dejaron una huella imborrable en diversas generaciones. Si bien hemos sido testigos de grandes producciones como Rocketman (2019) y Elvis (2022), también han surgido películas que generaron controversia y divisiones en la crítica, como Bohemian Rhapsody: La historia de Freddie Mercury (2018), Back to Black (2024) y Bob Marley: la leyenda (Bob Marley: One Love - 2024), entre otras. En este artículo, haremos un repaso por las más relevantes de los últimos años, explorando cómo estos proyectos han tratado de captar la esencia de los artistas y su legado. Better Man Better Man de Paramount Pictures. En primer lugar, comenzamos con Better Man, uno de los largometrajes más recientes que exploran la vida musical de un artista y que llegó a los cines el pasado 27 de febrero. La producción se centra en la vida de Robbie Williams, el músico británico que ha conquistado la industria con su estilo pop rock. Sin duda, este artista nos ha brindado una gran cantidad de éxitos que siguen siendo populares hoy en día, como Feel, Rock DJ, Angels y Let Me Entertain You, entre muchos otros. El largometraje explora sus orígenes y sus luchas personales, mientras refleja cómo se convirtió en una de las figuras más destacadas de la música británica. El audiovisual se adentra en su deseo de ser famoso y alcanzar el éxito en la música. A través de su tiempo en Take That, la producción no elude los momentos más difíciles de su carrera, como sus problemas personales y adicciones. En este sentido, Better Man es una película cruda y desgarradora en algunos momentos, mostrando la realidad del precio que paga un artista por la fama. La historia refleja la oscuridad detrás de los reflectores, los conflictos internos que sufrió Williams y las dificultades que enfrentó mientras se mantenía a flote en un mundo tan competitivo. Sin embargo, no sigue el formato tradicional de una biopic. Se aleja completamente de los convencionalismos del género al representar a Robbie Williams por un simio creado mediante CGI. Según el propio protagonista, esta decisión permite que los espectadores se enfoquen en lo ‘humano’ de la historia y no en cómo un actor interpreta su papel o si se parece a él físicamente. Además, la cinta se convierte en un ambicioso musical, con impresionantes números que acompañan algunas de las canciones más populares de Williams. Dirigida por Michael Gracey, conocido por el éxito de El gran showman (The Greatest Showman - 2017), Better Man se posiciona como una de las sorpresas más grandes de los últimos años, ofreciendo tanto a los seguidores de la música como a los amantes del género musical un retrato fascinante de la vida y carrera del músico. Rocketman The Rocketman. En segundo lugar, tenemos Rocketman, un filme biográfico estrenado en 2019 que sigue la vida de Elton John, mostrando tanto sus éxitos como sus dificultades personales. Aunque claramente no es un documental, la ficción aborda de manera directa los momentos más oscuros de su vida, incluyendo sus luchas con las adicciones y las complicaciones derivadas de la fama. A lo largo de la trama, se combinan elementos de fantasía con una representación más realista de sus desafíos, explorando cómo el músico pasó de ser un joven con grandes sueños a una figura pública llena de contradicciones. Taron Egerton (Kingsman: El servicio secreto, Equipaje de mano) interpreta a Elton John con gran compromiso, cantando varias de las canciones más conocidas del músico, como Your Song, Tiny Dancer, Hercules, Take Me to the Pilot y I’m Still Standing. La dirección de Dexter Fletcher (Ghosted) se complementa con un diseño de producción detallado, que recrea con precisión las distintas etapas de la vida de John, mientras que el trabajo de vestuario y maquillaje es fundamental para mostrar su transformación a lo largo de los años Además de Egerton, el elenco se completa con Jamie Bell (Billy Elliot, Los 4 fantásticos), Richard Madden (Game of Thrones) y Bryce Dallas Howard (Jurassic World, Black Mirror). Elvis En tercer lugar nos encontramos con Elvis, estrenada en 2022, una película que retrata la vida de Elvis Presley desde sus inicios hasta su consolidación como estrella mundial. Además de explorar sus raíces y las influencias musicales que marcaron su estilo, la historia pone especial atención en la relación con su manager, el coronel Tom Parker, quien tuvo un papel clave en su carrera, pero también en las decisiones que afectaron su vida personal. La narración muestra cómo Parker organizó sus conciertos en Las Vegas y manejó su trayectoria con un control excesivo, lo que generó tensiones a lo largo del tiempo. También se aborda su relación con Priscilla Presley y su hija Lisa Marie, reflejando el impacto que la fama tuvo en su entorno más cercano. La producción contó con la dirección de Baz Luhrmann, reconocido por títulos como Moulin Rouge!, El gran Gatsby y Romeo + Julieta. En el papel principal, Austin Butler interpreta a Presley, ofreciendo una actuación que le valió el reconocimiento de la crítica. Butler, conocido por su participación en Había una vez en Hollywood, Duna: Parte Dos y El club de los vándalos, logra capturar tanto la energía como la vulnerabilidad del artista. Acompañándolo, Tom Hanks encarna al coronel Parker, aportando una visión compleja del personaje. Con un estilo visual llamativo y secuencias musicales que recrean momentos icónicos de su carrera, la película logra transmitir la intensidad de su presencia en el escenario y los desafíos que enfrentó fuera de él. Un completo desconocido - A Complete Unknown Monica Barbaro plays Joan Baez to Chalamet's Dylan in “A Complete Unknown.” MUST CREDIT: Searchlight Pictures En último lugar, nos encontramos con Un completo desconocido (A Complete Unknown), un audiovisual que narra los primeros años de Bob Dylan, uno de los músicos más influyentes del siglo XX, quien ya ha tenido otro largometraje biográfico como Mi historia sin mí (I’m Not There) en 2007. Sin embargo, en esta oportunidad, la película adopta un enfoque más tradicional del género, mostrando cómo un joven Dylan encontró su voz en la música folk mientras el panorama cultural y social de los años 60 marcaba su camino artístico. Esta producción, que obtuvo varias nominaciones en los Premios Oscar 2025, fue protagonizada por Timothée Chalamet (Wonka, Duna, Llámame por tu nombre), quien trabajó intensamente para encarnar al artista, incluyendo la interpretación de sus canciones. Bajo la dirección de James Mangold (Indiana Jones y el dial del destino, Contra lo imposible), la película también cuenta con un elenco estelar que incluye a Edward Norton (El club de la pelea), Elle Fanning (Maléfica) y Monica Barbaro (Top Gun: Maverick).
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