Juane Bracalenti adelantó un nuevo disco y reflexionó sobre su vínculo con Santa Cruz
El músico santacruceño habló sobre el proceso creativo de sus nuevas canciones, la inspiración que encuentra en los paisajes y las historias del sur, y el camino recorrido dentro de la música de raíz folclórica patagónica. También repasó sus comienzo
El músico Juane Bracalenti habló sobre el presente de su carrera artística, adelantó la llegada de un nuevo disco con invitados especiales y profundizó en el vínculo que mantiene con los paisajes, las historias y la identidad cultural de Santa Cruz, elementos que atraviesan gran parte de su obra musical. Durante la entrevista también recordó sus comienzos en la música, valoró el reconocimiento de referentes de la región y compartió canciones en vivo ligadas al territorio patagónico.
Con nuevas canciones que también me refrescan un poco a mí, ¿no? Así que entusiasmado, van a haber algunos invitados importantes también en el disco, así que bueno, no cuento nada más, pero se viene, expresó el artista al referirse al próximo material discográfico en el que trabaja actualmente.
En relación con el proceso creativo y las motivaciones detrás de sus composiciones, Bracalenti explicó que suele encontrar inspiración en pequeños detalles de la vida cotidiana y en las experiencias vinculadas al paisaje patagónico. Intento reparar en detalles. Me parece que si bien todos tenemos la cotidianidad, la rutina, moverse y más o menos ver pareciera lo mismo, a mí una caminata por la ría, poder reparar en pequeñas cositas chiquitas, me ayuda para disparar la imaginación, señaló.
En ese sentido, mencionó que sonidos, climas y escenas habituales del entorno terminan convirtiéndose en disparadores de canciones. Cuando vas por la ría, el sonido de las piedras, un poquito de viento, pequeñas cosas que hacen que se despierte la imaginación, describió.
El músico también sostuvo que gran parte de su obra está atravesada por preguntas vinculadas a la pertenencia y a la identidad. Siempre está ese interrogante por qué es aquello que me hace ser de acá. Yo creo que las canciones, si bien están atravesadas por los paisajes, por las historias o cosas que escucho, siempre está esa pregunta por mi vínculo con el lugar. De alguna manera las canciones hablan de mí y quizás a veces un poco de todos, afirmó.
Durante la charla, Bracalenti recordó composiciones inspiradas en personajes históricos y explicó que, cuando decide escribir sobre alguien en particular, atraviesa un proceso de investigación previo. Como ejemplo mencionó María Reina, una canción basada en la historia de la cacica María la Grande. Fue una primera cacica de Agóniquen allá por 1820, una historia muy poco conocida. En ese caso escribí puntualmente y me meto de lleno a leer, a buscar material y a profundizar, relató.
Asimismo, hizo referencia a Talenques, una composición ligada a su propia experiencia de crecer en Río Gallegos. Cuenta cómo es para mí crecer acá en el sur austral. Es rememorar la infancia de cada uno, las aventuras con los primos, con los amigos del barrio, trepar paredones, jugar al fútbol y que el viento sea el juez, el árbitro, comentó.
Bracalenti también habló sobre el vínculo construido con referentes históricos de la música patagónica y el significado que tiene para él compartir espacios con artistas a quienes admiró desde joven. Para mí es hermoso poder compartir al lado de gente que yo he admirado y que han servido como puente también para aquellos que quisimos elegir el camino de escribir desde acá y hacer música desde acá, de raíz folclórica, manifestó.
En ese marco recordó su reciente participación en un encuentro de cantautores patagónicos realizado en Río Grande, donde coincidió con músicos de distintas provincias del sur argentino.
El artista describió ese encuentro como uno de los momentos más significativos de su recorrido musical. Yo recuerdo cuando la escuché adolescente y no lo podía creer lo que hacían. Entonces, de repente estar compartiendo una mesa unos días juntos, cantando, haciéndole segundas voces, son los regalos de la vida, expresó.
También aseguró que ese reconocimiento de colegas y referentes funciona como una confirmación del camino elegido. Son esos alicientes que te dicen sí, es por ahí. Independientemente de los resultados, lo interesante pasa más por encontrarse en canciones y por encontrarse con otros que escriben desde acá y muchas veces sentir que estás hablando de lo mismo, con otras palabras, sostuvo.
Al repasar su historia dentro de la música, Bracalenti contó que comenzó a tocar a los 14 años y atravesó distintos proyectos antes de consolidar una propuesta ligada al folclore patagónico. Tuve muchos grupos, distintos proyectos en dúos, en tríos, tocando canciones de mis amigos, tocando covers, recordó.
Además relató que vivió un tiempo en Buenos Aires y que incluso llegó a cantar en una orquesta, aunque aseguró que el verdadero cambio llegó cuando decidió enfocarse en composiciones propias atravesadas por la identidad del territorio santacruceño.
Desde el momento que me propuse hacer mis canciones con raíz folclórica de acá empezó a florecer el jardín de otra manera, indicó.
En otro tramo de la entrevista, el músico interpretó Eco en el alma, una canción perteneciente a su primer disco Estuario. Antes de cantarla, explicó el origen de la composición y el vínculo con los viajes por las rutas patagónicas.
Se sitúa viajando por las rutas patagónicas con esa magia que tienen de poder sacarnos de lo cotidiano y regalarnos la maravilla del paisaje, describió.
Luego recordó que escribió la canción mientras se encontraba en Buenos Aires, durante el período en el que regresaba frecuentemente al sur para trabajar temporadas en El Calafate y recorrer El Chaltén. Tenés las sensaciones de quien está viajando por la Patagonia y los paisajes y el clima y los cielos y la estepa, señaló.
En ese contexto, destacó la influencia de Hugo Giménez Agüero en la construcción musical de la obra. Ese ritmo del Chaltén es el ritmo que inventó Jiménez Agüero con su canción Chaltén. Cómo Hugo ha logrado que el cerro tenga su música y que todos nos emocionemos al escuchar esa canción, expresó.
Bracalenti aseguró que Eco en el alma terminó convirtiéndose también en un homenaje implícito al histórico referente santacruceño. La canción cuando la escribía decía, esto es un homenaje a Hugo sin decirlo, afirmó.
Consultado sobre el reconocimiento que recibe dentro de la escena cultural santacruceña y el vínculo con las nuevas generaciones, el músico evitó definirse como un referente y prefirió poner el foco en la continuidad de una música todavía joven.
No me considero el referente. Sí me considero un artista que bucea por estos ritmos y paisajes y melodías y poesía y desde mi lugar aporto lo que tengo para dar de una manera honesta, sincera, expresó.
A su vez, recordó una experiencia durante su formación en la Escuela de Música Popular de Avellaneda, donde advirtió la escasa difusión nacional de la música patagónica. Me pasaba que cuando mostraba la música de ellos allá, veía las caras de mis compañeros que se asombraban, como que nunca habían escuchado algo así, agregó.
Sobre el cierre de la entrevista, Bracalenti confirmó que por el momento no tiene presentaciones previstas porque se encuentra concentrado en el proceso creativo del nuevo disco. Estoy medio en la cueva. El tiempo que tengo libre lo estoy metiendo ahí y se viene algo muy lindo realmente, adelantó.
Finalmente interpretó Cielo de Santa Cruz, una canción con letra de Mario Nova que, según explicó, funciona como un homenaje a los cielos patagónicos. Parece tan normal porque lo tenemos todos los días y cuando no está decimos ¿y dónde está el cielo?, comentó antes de compartir la canción en vivo.
