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Concordia » Cadena Entrerriana
Fecha: 23/02/2026 16:04
El Fondo Nacional de las Artes inaugura «Colección Esteban Tedesco: el valor de lo contemporáneo, una exposición que reúne unas setenta obras seleccionadas por Ana Martínez Quijano a partir de uno de los acervos privados más significativos del arte argentino contemporáneo. La muestra, con guion y curaduría de Martínez Quijano, abre al público el jueves 5 de marzo a las 18 h y podrá visitarse hasta el 20 de abril, de lunes a viernes de 11 a 19 h. Con especial arraigo en la producción artística, la colección de Esteban Tedesco se ha consolidado desde fines de la década de los 80 como un conjunto orgánico y en permanente crecimiento. Surgida en estrecha relación con el llamado Grupo de la X, la colección fue delineando un perfil singular, atento a las distintas vertientes del arte argentino reciente y sostenido en vínculos de cercanía con los artistas. Lejos de los objetivos tradicionales asociados al coleccionismo, Tedesco ha orientado su tarea al acompañamiento activo, la formación y la proyección de creadores, así como a una política constante de préstamos a museos y espacios culturales. Su práctica puede definirse, ante todo, como un compromiso con el arte. La curaduría de Ana Martínez Quijano crítica e investigadora con una extensa trayectoria y autora de reconocidas publicaciones y críticas en Ámbito Financiero aporta una lectura rigurosa y sensible del conjunto, fruto de una práctica constante que ha sabido seguir de cerca la evolución del arte argentino contemporáneo. La muestra anticipa, además, la próxima publicación de su libro Registros Contemporáneos II. Críticas publicadas 20132025, editado por el Fondo Nacional de las Artes, profundizando el diálogo entre la práctica del coleccionismo y la reflexión crítica. La Casa Victoria Ocampo , sede de la exhibición, suma una dimensión histórica y simbólica. Impulsora de la creación del Fondo Nacional de las Artes, Victoria Ocampo desempeñó un papel central en la configuración y proyección del campo artístico argentino del siglo XX. En este cruce entre pasado y presente, la exposición reafirma una misma idea: el compromiso sostenido con el arte argentino. ARTISTAS PARTICIPANTES Adrián Villar Rojas, Adriana Minoliti, Alberto Greco, Alexis Minkiewicz, Alfredo Prior, Ana Gallardo, Andrés Paredes, Carlos Huffmann, Cynthia Cohen, Diego Bianchi, Eduardo Basualdo, Eduardo Navarro, Ernesto Arellano, Ernesto Ballesteros, Fabián Burgos, Fabio Kacero, Fernanda Laguna, Fernando Brizuela, Gachi Hasper, Gyula Kosice, Jorge Macchi, Juan Becú, Karina Peisajovich, Leandro Tartaglia, Leopoldo Estol, Luca Martini, Magdalena Cordero, Marcos López, Marina De Caro, Marta Minujín, Martín Di Girolamo, Matías Duville, Mauro Koliva, Máximo Pedraza, Mónica Millán, Nahuel Vecino, Nicolás Vasen, Pablo Accinelli, Pablo Siquier, Roberto Jacoby, Rosana Schoijett y Vicente Grondona. TEXTO CURATORIAL Colección Esteban Tedesco: el valor de lo contemporáneo Guion y curaduría: Ana Martínez Quijano Diseño expositivo: Ana Martínez Quijano, Juan Balza y Gastón Sollevel Agradecimiento: Clara Lía Cristal La Casa Victoria Ocampo, sede del Fondo Nacional de la Artes, recibe la colección de Esteban Tedesco. Con sus líneas racionalistas, la casa materializó en 1928 una modernidad que escandalizó hasta a su propio arquitecto (Bustillo). Arraigada en la producción de los artistas contemporáneos, la colección posee una vitalidad que se acrecienta desde que nació, en la década del 80. Tedesco atesora un arte que no suele verse en los museos y este enfoque lo vuelve estimulante. Victoria Ocampo despertó a los argentinos enamorados de las volutas de los palacetes franceses. La Casa (declarada Monumento Histórico Nacional en 2022) y la colección, lejanas en el tiempo, pero cercanas en su inspiración, exigen condiciones especiales de montaje. El encuentro de un bien patrimonial con el arte contemporáneo no limita el despliegue. El espíritu rebelde de Victoria no se cubre con paneles neutros para albergar la diversidad estética de Tedesco. Ambos muestran al desnudo todo su esplendor. ESTEBAN TEDESCO Es cirujano plástico (UBA) y coleccionista de arte, actividad que inició desde temprana edad. Actualmente es miembro de número de la Academia Nacional de Bellas Artes. Su colección de arte contemporáneo es una de las más importantes y nutridas del país. Desde hace dos años se encuentra alojada en uno de los galpones de Central Park Barracas. Ha prestado obras a instituciones como el Museo Reina Sofía, el MALBA, el MACBA, el Museo Moderno, el Centro Cultural Recoleta y el Museo Provincial de Bellas Artes Timoteo E. Navarro (Tucumán). Realizó siete muestras abriendo su colección al público en el Centro Cultural Borges, con curaduría de Philippe Cyroulnik, Eduardo Stupía y Virginia Fabri, y en Fundación Proa, con curaduría de Ana Gallardo. Ha influido en un amplio grupo de amigos en buena posición económica para apoyar proyectos artísticos y acercarlos al mundo del arte. Desde 2011 colabora facilitando la producción de obras y los pasajes de artistas invitados a la Bienal de Venecia, así como con el proyecto de Eloísa Cartonera para la Bienal de São Paulo. En 2003 participó en el programa Proyecto Sala 2, curado por Graciela Hasper en el Centro Cultural Borges, que incluyó muestras individuales de Ernesto Ballesteros, Fabio Kacero, Judi Werthein y Diana Aisenberg, y colectivas de Juana Neumann, Nicolás Domínguez Nacif, Carlos Huffmann y Florencia Böhtlingk, entre otros artistas. Desde 2004 brindó apoyo directo a numerosos artistas, entre ellos Ernesto Ballesteros, Juliana Iriart, Gabriel Chaile, Ana Gallardo, José Luis Landet, Luciana Lamothe, Fernanda Laguna, Alexis Minkiewicz, Diego Bianchi, Rosana Schoijett, Pablo Acinelli, Valentina Liernur, Tomás Espina, Tomás Maglione, Nico Gullotta, Mariana Tellería, Fede Cantini, Luca Martini, Gian Paolo Minelli, Andrés Paredes, Marina de Caro, Nazareno Arnaldo, Mauro Koliva, Ramiro Oller, Benjamín Felice, Eduardo Navarro, Guido Yannitto, Beto Álvarez, Max Gómez Canle, Juan Pablo Incirillo, Lux Lindner, Jimena Croceri, Joaquín Boz y Marcelo Grosman. Ha financiado la edición de libros de Verónica Gómez, Pablo Acinelli, Leandro Tartaglia, Yael Desbatz, Deborah Pruden y Jorge Macchi. Promovió el lanzamiento y los primeros años del Museo MARCO Museo de Arte Contemporáneo de la Fundación Tres Pinos y colaboró con RIAA en 2006, 2007 y 2008. Actualmente participa en el proyecto Móvil, en la Residencia URRA y en las becas del programa de artistas de la Universidad Torcuato Di Tella. Apoyó espacios jóvenes para su participación en la sección joven de arteBA, como Espacio Maturín. Entre 1999 y 2020 integró la Asociación de Amigos del Centro Cultural Recoleta y la del Museo Moderno. ANA MARTÍNEZ QUIJANO Es crítica de arte y curadora independiente. Escribe una columna semanal desde hace treinta años en el diario Ámbito Financiero de Buenos Aires, donde fue editora del suplemento Ámbito de las artes. Publicó Siqueiros: muralismo, cine y revolución (Ediciones Larivière, 2010), Registros contemporáneos. Críticas publicadas 2003-2013 (Editorial AsGa) y Fioravanti: clasicismo y vanguardia (Ediciones Casa Museo Magda Frank, 2019). Fue profesora invitada en la Maestría de Arte de la Universidad Nacional de Misiones y en la Maestría de Cultura Argentina del INAP, y titular de la cátedra Arte y Medios de la Universidad del Salvador. Coordinó junto con Edward Sullivan (Universidad de Nueva York) el seminario de posgrado sobre arte latinoamericano en la EDAC. En la Cámara de Diputados figuran los Fundamentos del Beneplácito a la expropiación del mural Ejercicio plástico de David Alfaro Siqueiros, basados en sus notas publicadas en Ámbito Financiero en octubre de 2008. Ha realizado investigaciones sobre la obra de Norah Borges. Desde la muestra antológica Norah Borges, casi un siglo de pintura (Centro Cultural Borges, 1996) desarrolla una labor curatorial ininterrumpida. Entre otras exposiciones, curó la selección argentina de Políticas de la diferencia (Malba 2001), Borges y las Artes (Museo nacional de Bellas Artes 2002), proyectos para Fundación arteBA (20042012), Porque yo soy otro (FNA, 2011) y Desplazamientos y fusiones. Fue curadora adjunta de la Bienal del Fin del Mundo (2011), y realizó Borges y el arte (CCK, 2017), Violencia: la carne de los héroes (CCK, 2018) y Art & Swap por encargo del gobierno belga. Recibió el Premio Leonardo otorgado por el Museo Nacional de Bellas Artes. compartir
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