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» El Ciudadano
Fecha: 01/03/2025 14:19
Daniela Barreiro “El arte es mucho más grande que la política”, dijo Sebastián Andersen hablando de actualidad y casi culminando una extensa charla con El Ciudadano. El vocalista de la popular banda El Plan de la Mariposa recorrió la carrera, estética y motivación de la formación nacida en una chacra en Necochea que se presentará el 29 de marzo en el Anfiteatro Municipal Humberto de Nito. La hoy popularmente conocida banda de rock, con toques de funk, psicodelia, música celta y ritmos latinos llegará a Rosario con su último disco Correntada como gran excusa del encuentro con su público local. «El disco tiene que ver con el dejarse llevar por las emociones y que éstas encuentren una sinergia con el cuerpo», apuntó el vocalista. La formación está integrada por los hermanos Sebastián (voz), Camila (voz), Valentín (guitarras y voz), Máximo (teclado) y Santiago Andersen (violín) junto a Andrés Nör (bajo) y Julián Ropero (batería). La banda ofreció sus primeros pasos con giras de mochila y conciertos a la gorra. A paso firme, su popularidad fue creciendo agotando entradas en el Estadio Obras o el Luna Park, así como también el popular Movistar Arena. “Hubo momentos duros aunque inspiradores de los que estamos agradecidos, porque ese crecimiento lento pero constante nos permitió disfrutar el viaje y valorar cada paso”, aseguró. —Vinieron en otras oportunidades ¿Cómo es la relación de El Plan de la Mariposa con Rosario? —Empezamos a ir a Rosario hace mucho tiempo. No recuerdo exactamente cuándo fue la primera vez, pero deben ser varios años desde aquella primera vez. Las primeras fechas fueron chiquititas, arrancamos despacio, para unas 60 personas. Hemos tocado en la mayoría de los lugares que hay en Rosario, y cada vez viene más gente. Tenemos una relación muy linda con la ciudad. Siempre es un placer, tratamos de salir a la noche, compartir, ir al río por la tarde. Disfrutamos mucho de esa mezcla de naturaleza y ciudad que tiene Rosario. —¿Y cómo será el show? —Ya hicimos un Anfiteatro y fue tremendo. Este show es el primero de la gira en Argentina. Venimos de hacer festivales en el verano y ahora nos preparamos para una gira por Europa. Seguimos presentando nuestro último disco, Correntada, y tocando los temas de siempre, pero con esa nueva historia que empezamos en el Movistar Arena en Buenos Aires. Queremos que sea una noche especial, tenemos ganas de tocar y compartir. —¿Cuál es el concepto detrás de «Correntada»? —Correntada es el último disco que sacamos junto con una peli que lo acompaña. Hay un personaje que está integrado a la naturaleza, navegando por un río. Es un personaje culto, que sabe leer, tocar, escribir y dibujar. Se deja llevar por su instinto y, en ese recorrido, se conecta consigo mismo y termina llegando al mar y conectando con algo más fuerte que él. Ese es el concepto que está plasmado en esa pequeña peli que acompaña el disco que tiene que ver con el dejarse llevar por las emociones y que éstas, con el cuerpo, encuentren una sinergia que sea lo mejor posible. Una de las características que tiene este personaje es llevar al cuerpo lo que siente, no importa que bailes bien o mal sino dejarte llevar y entregarte a ese viaje en una búsqueda del equilibrio para sentirse más pleno. Eso tiene que ver con El Plan… en el escenario y en el estudio, poder bailar y meterse en las canciones. —Según contaron, El Plan… nació en una chacra en Necochea, donde la música se usaba como instrumento de introspección ¿Qué queda de eso en la banda? —Recontra existe, pero sin el peso de algo serio. Es más como un juego, algo lúdico que a mi me conecta con mi niño interior. Desde ese lugar, las formas se pueden romper y encontrar ese viaje. Eso es lo que queda y es en un punto desde donde nacimos. No sabíamos tocar, no teníamos un tío que estuviera en el mundo de la música, por así decirlo, ni conocíamos a nadie. Todo salió como una forma de sacar para afuera, con el cuerpo, eso que sentíamos y seguimos sintiendo. —No es la primera vez que discos o temas salen acompañados de una producción audiovisual ¿Qué le aporta ese soporte a la banda? —Me gusta pensar la idea de oportunidad creativa, es una invitación a crear algo y, si bien el eje de El Plan de la Mariposa es la música, termina reuniéndonos alrededor de esa fuerza donde el resto no dejan de ser oportunidades de crear algo que aumente el volumen de esa atmósfera, de esa intención, de esa idea. Pero no como una idea fija hacia la que hay que ir, sino más como un descubrimiento de lo que la canción quiere decir, como algo más grande que la idea que se te ocurrió en un primer momento. En esa búsqueda nos gusta filmar videos, dibujar las tapas de los discos, escribir las letras. Es eso: meternos a bucear en esa atmósfera, hacerla más grande y desarrollarla. Que eso crezca es divertido y, además, es una ley natural: lo que no crece, muere. Entonces, hacer crecer nuestras canciones, explorarlas desde diferentes lenguajes artísticos, es parte de nuestro proceso. Eso nos permite resignificar lo que creamos y darle nuevas formas, lo hace más colectivo. Creo mucho en la improvisación como una forma de canalizar eso que viene a nuestra vida para mostrarnos algo. El hecho artístico o ponerse a crear es, de alguna manera, improvisar. —¿Por qué le pusieron El Plan de la Mariposa? —Tiene que ver con la transformación, con el espíritu transformador del arte. El arte puede sacar cosas hermosas de lo oscuro, como convertir un duelo en una canción hermosa. Ese poder transformador es lo que nos inspiró. —¿Cómo influye en ustedes el hecho de haber hecho una carrera tan escalonada en tiempos de popularidades repentinas? —Personalmente, estoy agradecido de que haya sido así. Aunque hubo momentos duros en los que tuvimos que trabajar de otras cosas y en los que deseaba que el proceso se acelerara un poco. Fueron momentos duros e inspiradores de los que estamos agradecidos porque ese crecimiento lento pero constante nos permitió disfrutar el viaje y valorar cada paso. Y con el tiempo, nos dio la oportunidad de tejer redes y formar equipos de trabajo sólidos. Cuando llegaron cosas más grandes, estábamos preparados. Somos un equipo muy grande que nos presentamos en la calle pasando la gorra y con ese mismo equipo pudimos ir a tocar el Luna Park, eso nos da una solidez vincular que para nosotros es muy importante. —¿Qué ventajas y desventajas tiene que sea un proyecto tan familiar? —La ventaja es el amor incondicional y la confianza que es algo muy importante en cualquier proyecto colectivo. El desafío es que hay que dejar atrás los roles de la infancia y encontrar una nueva dinámica como socios en este sueño. Es un proceso que lleva tiempo. —Se suele hablar de momentos importantes de su recorrido: cuando fueron teloneros de Manu Chao o cuando León Gieco elogió su trabajo ¿Cuáles son los hitos en la carrera de El Plan… que marcan ustedes? —Pasaron muchas cosas lindas que nos fueron dando fuerza pero un cambio importante fue cuando falleció nuestra mamá. Hicimos un disco que tiene muchas canciones donde ella aparece, Danza de Antolgía, nos ayudó a transitar el duelo. No se si llamarlo hito pero ese disco nos unió más y nos dio fuerza para seguir. A partir de ahí, nuestra música se volvió más auténtica y profunda. —¿Cuál es tu opinión sobre lo que está pasando en Argentina respecto de artistas como Lali o Milo J, cuál crees en definitiva que es el rol del arte? —El arte es lo que nos diferencia como seres humanos. Es fuerte y no creo que corra peligro, porque creo que el arte es mucho más grande incluso que la política, para mí. Después me parece que es parte del arte que cada artista, si siente la necesidad de posicionarse políticamente o de decir lo que piensa, que lo haga. Me parece importante y lo valoro. Nosotros no tenemos intención de entrar en eso porque hay un montón de variables y de oscuridad, no por lavarnos las manos porque con nuestras canciones y acciones decimos un montón de cosas. Para agendar El Plan de la Mariposa se presentará el sábado 29 de marzo en el Anfiteatro Municipal Humberto de Nito (Av. Diario La Capital 1750). Entradas a la venta en ticketsbravos.com
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